让世界听见当代中国——中央音乐学院交响乐团欧洲首演新作成功

当地时间2024年10月20日晚，由中央音乐学院主办，（欧洲）国际文化交流合作协会(ICC)承办的《听见当代中国——中央音乐学院作曲家新作品交响乐音乐会》在名闻遐迩的维也纳音乐厅成功奏响。

首次登上维也纳舞台的中央音乐学院交响乐团，在杰出女指挥家陈琳教授的执棒下，以精湛的演奏，为现场千余名听众，呈献了一场精彩绝妙的音乐会。

这是继2023年8月中央音乐学院作曲系8位师生的室内乐作品在维也纳成功首秀之后，中央音乐学院作曲家的新作再次在欧洲这一音乐重镇精彩首演。这6首中央音乐学院作曲家新近创作的管弦乐作品，按照演出顺序分别为：贾国平的《观沧海——为琵琶、古筝与管弦乐队而作》（兰维薇演奏琵琶、胡许愿演奏古筝）、常平的《意念2024》、叶小钢的《五色枇杷》、郭文景的古筝协奏曲《春望》（胡许愿演奏古筝）、郝维亚的《开往雪国的列车》、秦文琛的《广陵散》。

《观沧海》展现了曹操同名诗作的苍劲与磅礴气势；《意念2024》以瞬息万变的音响表现飘荡而自由的思绪；《五色枇杷》通过缤纷的音色和不停变换的调性表达对以植物为象征的自然万物的情感；《春望》以精细的音响对杜甫同名诗歌中深厚的家国情怀展开声音的描绘和刻画；《开往雪国的列车》在一个具象的标题之下隐藏着对故土的情思与希望的憧憬；《广陵散》创造性地将这首数千年古琴名曲的主题音调和音乐逻辑给予展衍，以呈现戏剧性的内核。

六位作曲家用富于当代感的音乐传达了中国古典诗词的意象、中国文化的情感特质，以及中国代表性作曲家对自然万象的思考和情感经验。音乐会不仅展现了中央音乐学院极其出色的创作和演奏实力，也让维也纳听众感受到了中国非凡而古老的文化在当代音乐中的表达和呈现。

维也纳政府代表恩斯特·沃勒议长、维也纳国立音乐与表演艺术大学乌里克·苏茜校长和迈赛尔副校长、UE出版社艾斯特丽德·科布兰克社长、Klangforum Wien现代室内乐团艺术总监兼世界国际音乐比赛联盟主席彼得·保罗先生、维也纳”新视角”音乐节总监贝恩德·约曼、奥地利记者联盟副主席约翰·赫尔佐格等当地政要和文化界人士出席了音乐会。音乐会现场嘉宾们纷纷分享了自己最真切的感受：

维也纳国立音乐与表演艺术大学校长

乌里克·苏茜 (Ulrike Sych)

“这是一场非常精彩的音乐会，我对今晚已经期待很久了。中国作曲发展和音乐情感氛围的表达真是让我感到非常的惊叹。维也纳国立音乐与表演艺术大学与中央音乐学院一直以来有着良好的合作。我也非常期待未来双方在作曲方面的合作。”

世界国际音乐比赛联盟主席

彼得·保罗 (Peter Paul)

“我去年在卡内基音乐厅听到过中央音乐学院交响乐团的演出，今天我很兴奋能亲身感受乐团来到维也纳音乐厅演出的魅力！中国当代音乐的多样性和高质量的乐团都令人赞叹不已！我很高兴能在世界音乐之都维也纳欣赏到这样的音乐会。”

UE出版社社长

艾斯特丽德·科布兰克 (Astrid Koblanck)

“我对音乐表现的多样性感到非常有吸引力，其中中国的乐器融入也让我很喜欢。音乐将我们带入了一场美妙的声音之旅，唤起了各种情感和画面，令人感动。”

奥地利记者联盟副主席

约翰·赫尔佐格 (John Herzog)

“这次体验简直是独一无二的，被引领进入一个全新的世界，仿佛被带走，被感动。伴随着这些交织的音景，这些对于我们欧洲人来说略显陌生的声音。但我坐在那里，脑海中涌现出无数画面。每一首作品都带我进入了一个截然不同的世界，让我沉浸其中。我非常享受这种体验。”

维也纳”新视角”音乐节

Kulturfestival SICHTweisen总监

贝恩德·约曼 (Bernd Jaumann)

“今天能有机会接触到这些新的现代音乐，我感到无比欣喜，将传统乐器与交响乐团的结合，对我来说，真的是一次非凡而独特的体验。”

音乐会结束后，中央音乐学院校长俞峰在接受维也纳当地媒体采访时表示，音乐之都维也纳有着深厚的音乐传统，西方音乐史上许多音乐巨匠曾在此度过了创作生涯。通过在维也纳演出、乐谱出版和举办国际作曲比赛，搭建国际交流平台，推动能国内代表当代文明的作品走向国际舞台，这是构建音乐话语体系，推动音乐事业面向世界、面向未来发展的重要途径。

本场音乐会的主题是“听见当代中国”。“听见”不仅意味着“听到”，更蕴含着“理解”和“知悉”。通过超越语言的音乐，展现当代中国的精神气质与风范，讲述好“中国故事”，将音乐再次作为中国与世界交流的桥梁，使世界感受到现代化中国的风采，进一步提升了中国文化的国际影响力。